El Jurado del CMCET está compuesto cada año por distinguidos profesionales de la música, y para su conformación se busca que exista un adecuado equilibrio entre diferentes disciplinas e instrumentos, que facilite evaluar a los concursantes desde una visión plural y en el contexto de la música de cámara. A lo largo de estos años más de una veintena de profesionales diferentes han formado parte del Jurado, si bien es criterio de la organización mantener de forma continuada, dentro de una cierta rotación que favorezca la renovación, un pequeño núcleo de profesionales que han repetido en bastantes ocasiones su participación, al considerar que forman parte del alma del CMCET y que más alla de la actividad puntual de jurado mantienen una actitud de constante colaboración para mantener, mejorar y proyectar el Concurso en el futuro.
En 2013 el Jurado estará formado por los siguientes miembros:
Presidenta:
IRINI GAITANI (Atenas, Grecia)
Vocales:
ESTEBAN SANZ VÉLEZ (Maracaibo, Venezuela)
JAIME SALAS (Torrelavega, España)
ENRIQUE CAMPUZANO RUIZ (Torrelavega, España)
JOSE MANUEL SAIZ SAN EMETERIO (Santander, España)
IRINI GAITANI (Atenas, Grecia)
Vocales:
ESTEBAN SANZ VÉLEZ (Maracaibo, Venezuela)
JAIME SALAS (Torrelavega, España)
ENRIQUE CAMPUZANO RUIZ (Torrelavega, España)
JOSE MANUEL SAIZ SAN EMETERIO (Santander, España)
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CURRICULUM VITAE DE LOS MIEMBROS DEL JURADO
IRINI GAITANI
Pianista griega, nacida en Atenas, comenzó sus estudios a la edad de seis años. En 1988 obtiene el diploma con distinción unánime del Conservatorio de Atenas, así como el premio al mejor pianista del año. Ese mismo año ingresa en la Academia Franz Liszt de Budapest, donde estudia hasta 1992 piano y música de cámara con Ferenc Rados, Márta Gulyás, Mihály András e Itsvan Gulyás, como becaria de la Fundación Onassis.
Ha recibido valiosos consejos de los maestros Dimitri Bashkirov en el Mozarteum de Salzburgo, Gitti Pirner en Atenas, Falvay Sandor en Budapest y Cristina Bruno en Madrid. En verano del 1997 fue invitada al Festival de Música de Cámara de Verano de Colorado Springs (Colorado, EE.UU.). Allí trabajó con los maestros José Luis García Asensio (concertino de la English Chamber Orchestra), Glenn Dicterow (concertino de la New York Philharmonic Orchestra) y William Wolfram (pianista estadounidense).
Ha actuado en recitales, conciertos con orquesta y formando grupo de cámara en Grecia, Bulgaria, Hungría, Austria, Irlanda, EE.UU. y España, donde se presentó, entre otros, en el Auditorio Nacional de Música de Madrid, el Teatro Monumental de Madrid, la Fundación Juan March, la Universidad Complutense de Madrid, el Auditorio de Congresos de Zaragoza, el Palacio de Festivales y la Fundación Marcelino Botín de Santander, el Teatro Arriaga de Bilbao, la Sala de Bellas Artes de Madrid, la Fundación El Monte Sevilla, el Auditorio de Salamanca, el Auditorio de Lérida y el Auditorio de Bilbao.
Desde 1997 forma dúo con la violinista búlgara Mariana Todorova (concertino de la Orquesta de la RTVE). En el 2003 comenzó una estrecha colaboración con el tenor Manuel Cid (catedrático de la Escuela Superior de Canto de Madrid y la Escuela Superior Reina Sofia), con el que ha ofrecido diversos conciertos de música de cámara. También ha tocado con músicos como José Luis García Asensio, Marcal Cervera, Tatiana Samouil, Simone Bernardini, Vineta Sareika, Jesús Reina, Luis Zorita, Suzana Stefanovic, Jensen Horn - Sin Lam.
El compositor Antón García Abril ha dedicado al dúo Todorova – Gaitani su obra Fantasía Hispalense, que han grabado para Canal Vía Digital y Radio Clásica. Además, ha realizado grabaciones para la radio y televisión griegas, Radio Nacional de España y Canal Vía Digital de obras de diversos autores y agrupaciones.
Ha colaborado con profesores de reconocido prestigio como Isaac Stern, Pinchas Zukermann, Mauricio Fuks, Hermann Krebbers, Víctor Martín, Isabel Vilá, David Zafer, Oleg Krysa, Maxim Vengerov, Ruggiero Ricci, Nicolas Chumachenco, Lorand Fenyves, José Luis García Asensio, Vadim Repin, Jaime Martín, Felix Ayo, Keiko Wataya, José Luis Estellés, Harri Mäki o Lorenz Nasturica y, entre los años 1995-2002, con Isabel Vilá en los cursos de Especialización Musical de la Universidad de Alcalá de Henares. Asimismo, ha participado en el ciclo de Conciertos Educativos de la Fundación March durante la temporada 2002/2003 y en el curso de dirección de orquesta a cargo de Lutz Köhler y otros cursos del Conservatorio Superior de Salamanca.
Ha impartido clases magistrales de piano en la Universidad de Limerick (Irlanda) y de música de cámara en el Conservatorio Profesional de Alcalá de Henares.Desde 1992 hasta 1995 desarrolla una intensa actividad pedagógica en la Academia de Enseñanza Musical de K. Gurska y desde 1995 hasta 2000 fue profesora de música de cámara y pianista acompañante en el Conservatorio Profesional “Adolfo Salazar”. Entre 1995 y 2002 Irini Gaitani ha sido profesora pianista acompañante de la cátedra de violín, ocupada por el profesor José Luis García Asensio, en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, con la que sigue colaborando hasta el año 2006 durante los Encuentros de Música y Academia de Santander.
Actualmente es profesora titular de repertorio de violín y música de cámara en el Conservatorio Superior “Musikene” de San Sebastián.
Es miembro del tribunal del concurso de música de cámara del Ecoparque de Transmierra en Arnuero de Cantabria y desarrolla una intensa actividad pedagógica a título personal.
Irini Gaitani reside en Santander desde el año 2002.
Ha recibido valiosos consejos de los maestros Dimitri Bashkirov en el Mozarteum de Salzburgo, Gitti Pirner en Atenas, Falvay Sandor en Budapest y Cristina Bruno en Madrid. En verano del 1997 fue invitada al Festival de Música de Cámara de Verano de Colorado Springs (Colorado, EE.UU.). Allí trabajó con los maestros José Luis García Asensio (concertino de la English Chamber Orchestra), Glenn Dicterow (concertino de la New York Philharmonic Orchestra) y William Wolfram (pianista estadounidense).
Ha actuado en recitales, conciertos con orquesta y formando grupo de cámara en Grecia, Bulgaria, Hungría, Austria, Irlanda, EE.UU. y España, donde se presentó, entre otros, en el Auditorio Nacional de Música de Madrid, el Teatro Monumental de Madrid, la Fundación Juan March, la Universidad Complutense de Madrid, el Auditorio de Congresos de Zaragoza, el Palacio de Festivales y la Fundación Marcelino Botín de Santander, el Teatro Arriaga de Bilbao, la Sala de Bellas Artes de Madrid, la Fundación El Monte Sevilla, el Auditorio de Salamanca, el Auditorio de Lérida y el Auditorio de Bilbao.
Desde 1997 forma dúo con la violinista búlgara Mariana Todorova (concertino de la Orquesta de la RTVE). En el 2003 comenzó una estrecha colaboración con el tenor Manuel Cid (catedrático de la Escuela Superior de Canto de Madrid y la Escuela Superior Reina Sofia), con el que ha ofrecido diversos conciertos de música de cámara. También ha tocado con músicos como José Luis García Asensio, Marcal Cervera, Tatiana Samouil, Simone Bernardini, Vineta Sareika, Jesús Reina, Luis Zorita, Suzana Stefanovic, Jensen Horn - Sin Lam.
El compositor Antón García Abril ha dedicado al dúo Todorova – Gaitani su obra Fantasía Hispalense, que han grabado para Canal Vía Digital y Radio Clásica. Además, ha realizado grabaciones para la radio y televisión griegas, Radio Nacional de España y Canal Vía Digital de obras de diversos autores y agrupaciones.
Ha colaborado con profesores de reconocido prestigio como Isaac Stern, Pinchas Zukermann, Mauricio Fuks, Hermann Krebbers, Víctor Martín, Isabel Vilá, David Zafer, Oleg Krysa, Maxim Vengerov, Ruggiero Ricci, Nicolas Chumachenco, Lorand Fenyves, José Luis García Asensio, Vadim Repin, Jaime Martín, Felix Ayo, Keiko Wataya, José Luis Estellés, Harri Mäki o Lorenz Nasturica y, entre los años 1995-2002, con Isabel Vilá en los cursos de Especialización Musical de la Universidad de Alcalá de Henares. Asimismo, ha participado en el ciclo de Conciertos Educativos de la Fundación March durante la temporada 2002/2003 y en el curso de dirección de orquesta a cargo de Lutz Köhler y otros cursos del Conservatorio Superior de Salamanca.
Ha impartido clases magistrales de piano en la Universidad de Limerick (Irlanda) y de música de cámara en el Conservatorio Profesional de Alcalá de Henares.Desde 1992 hasta 1995 desarrolla una intensa actividad pedagógica en la Academia de Enseñanza Musical de K. Gurska y desde 1995 hasta 2000 fue profesora de música de cámara y pianista acompañante en el Conservatorio Profesional “Adolfo Salazar”. Entre 1995 y 2002 Irini Gaitani ha sido profesora pianista acompañante de la cátedra de violín, ocupada por el profesor José Luis García Asensio, en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, con la que sigue colaborando hasta el año 2006 durante los Encuentros de Música y Academia de Santander.
Actualmente es profesora titular de repertorio de violín y música de cámara en el Conservatorio Superior “Musikene” de San Sebastián.
Es miembro del tribunal del concurso de música de cámara del Ecoparque de Transmierra en Arnuero de Cantabria y desarrolla una intensa actividad pedagógica a título personal.
Irini Gaitani reside en Santander desde el año 2002.
ESTEBAN SANZ VÉLEZ
Esteban Sanz Vélez (1960). Compositor, director coral e investigador. Es Coordinador del Centro de Documentación e Investigación de la Música en Cantabria de la Fundación Botín. Ha sido director fundador del Coro Lírico de Cantabria del Palacio de Festivales, entre 1996 y 2010. Como compositor ha obtenido diversos premios, estrenado multitud de obras y recibido numerosos encargos (Festival Internacional de Santander, Primaveras Musicales de Laredo, ciclos corales, etc.). Es miembro del Consejo del Aula de Música de la Universidad de Cantabria. Ha ejercido variadas actividades pedagógicas y publicado diversos trabajos musicológicos, el más reciente, ‘Repertorio Coral Popular de Cantabria’ (Consejería de Cultura de Cantabria, 2011).
Esteban Sanz Vélez (1960). Compositor, director coral e investigador. Es Coordinador del Centro de Documentación e Investigación de la Música en Cantabria de la Fundación Botín. Ha sido director fundador del Coro Lírico de Cantabria del Palacio de Festivales, entre 1996 y 2010. Como compositor ha obtenido diversos premios, estrenado multitud de obras y recibido numerosos encargos (Festival Internacional de Santander, Primaveras Musicales de Laredo, ciclos corales, etc.). Es miembro del Consejo del Aula de Música de la Universidad de Cantabria. Ha ejercido variadas actividades pedagógicas y publicado diversos trabajos musicológicos, el más reciente, ‘Repertorio Coral Popular de Cantabria’ (Consejería de Cultura de Cantabria, 2011).
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JAIME SALAS
Nacido en Torrelavega (Cantabria), ha estudiado flauta en el Conservatorio Profesional de Música “Jesús de Monasterio” de Santander con el profesor Tomás Sala y en el Conservatorio Superior de Música “Juan Crisóstomo Arriaga” de Bilbao con el profesor Freyr Sigurjonsson, donde obtiene “Premio de Honor” del Conservatorio al finalizar sus estudios de Flauta.
En el II Concurso de Música de Cámara organizado por “Promúsica” de Santander obtiene el Segundo Premio y Mención Especial del Jurado como Mejor Instrumentista. En Mayo de 1994 le es concedida la Medalla de Plata de Juventudes Musicales de Santander.
Ha participado en diversos Cursos Internacionales, donde ha recibido clases de profesores como:
Jaime Martín, Peter Lloyd, William Bennett, Kate Hill, Marc Grauwels, Claudi Arimany, Shigenory Kudo y Sherydan W. Stokes.
Ha actuado con la Orquesta Sinfónica de Bilbao, Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, Orquesta Philarmonia de Bilbao, Orquesta Sinfónica “Transilvania” (Rumania).
Ha sido invitado como profesor en la Joven Orquesta del Principado de Asturias ,cursos de verano de flauta de Anento (Zaragoza), cursos de verano de la Fundación Magistralia y Curso Internacional de Verano de Miengo (Cantabria).
Ha estrenado obras de los compositores Antonio Noguera, Novel Sámano y Jesús Carmona en concierto ofrecido por RNE.
Ha trabajado como profesor de Flauta en el Conservatorio Superior de Música “Juan Crisóstomo Arriaga” de Bilbao y en el Conservatorio Profesional de Música de Lejona (Vizcaya) y en la actualidad es profesor de flauta en el Conservatorio Profesional de Música “Jesús de Monasterio” de Santander.
Nacido en Torrelavega (Cantabria), ha estudiado flauta en el Conservatorio Profesional de Música “Jesús de Monasterio” de Santander con el profesor Tomás Sala y en el Conservatorio Superior de Música “Juan Crisóstomo Arriaga” de Bilbao con el profesor Freyr Sigurjonsson, donde obtiene “Premio de Honor” del Conservatorio al finalizar sus estudios de Flauta.
En el II Concurso de Música de Cámara organizado por “Promúsica” de Santander obtiene el Segundo Premio y Mención Especial del Jurado como Mejor Instrumentista. En Mayo de 1994 le es concedida la Medalla de Plata de Juventudes Musicales de Santander.
Ha participado en diversos Cursos Internacionales, donde ha recibido clases de profesores como:
Jaime Martín, Peter Lloyd, William Bennett, Kate Hill, Marc Grauwels, Claudi Arimany, Shigenory Kudo y Sherydan W. Stokes.
Ha actuado con la Orquesta Sinfónica de Bilbao, Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, Orquesta Philarmonia de Bilbao, Orquesta Sinfónica “Transilvania” (Rumania).
Ha sido invitado como profesor en la Joven Orquesta del Principado de Asturias ,cursos de verano de flauta de Anento (Zaragoza), cursos de verano de la Fundación Magistralia y Curso Internacional de Verano de Miengo (Cantabria).
Ha estrenado obras de los compositores Antonio Noguera, Novel Sámano y Jesús Carmona en concierto ofrecido por RNE.
Ha trabajado como profesor de Flauta en el Conservatorio Superior de Música “Juan Crisóstomo Arriaga” de Bilbao y en el Conservatorio Profesional de Música de Lejona (Vizcaya) y en la actualidad es profesor de flauta en el Conservatorio Profesional de Música “Jesús de Monasterio” de Santander.
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ENRIQUE CAMPUZANO RUIZ
Este Catedrático de Historia del I.E.S. "Manuel Gutiérrez Aragón" de Viérnoles (Cantabria) y Director del Museo Diocesano, Archivo Documental y Taller de Restauración de Santillana del Mar, es académico correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y académico de la Real Academia Catalana de Bellas Artes de Sant Jordi
Desde 1977 es organista titular de la Iglesia de la Asunción de Torrelavega y desde su fundación en 1996, es presidente de la Asociación para la Conservación de los Órganos de Cantabria y profesor de la Cátedra de órgano “Juanjo Mier”.
Su labor por la promoción de la música de órgano le ha llevado a desarrollar una intensa actividad:
Ha sido miembro del jurado público del Concurso de Composición para órgano del “Buen Pastor” de San Sebastián, en agosto de 2007.
Profesor de armonía y conocimiento del órgano en el I, II y III Curso Nacional para organistas litúrgicos celebrados en Valladolid, los años 2008, 2009 y 2010
Coordinador y director del ciclo "Las Tardes Musicales", conciertos de órgano en iglesias de Cantabria, desde 2001.
Ha sido Redactor y Coordinador del Plan de Restauración de Órganos de Cantabria lo que supuso la concesión del I Premio en el Concurso Nacional promovido por Vocento, a través de la revista económica "Mi cartera de inversión", en el apartado de Conservación del Patrimonio Artístico y Natural.
Coordinador y Director del Festival de Conciertos de órgano de Catedrales españolas y extranjeras, con motivo del Año Jubilar Lebaniego.
Director y Coordinador del I, II y III Ciclo de Música Coral y de órgano, "La Música en Comillas", con el patrocinio de la Fundación Comillas, Consejería de Cultura y Ayuntamiento de Comillas.Director del ciclo de música de órgano "Música en palacio", que se celebra en la Capilla-Panteón del palacio del Marqués de Comillas. Septiembre 2009 y 2010.
Desde 1977 es organista titular de la Iglesia de la Asunción de Torrelavega y desde su fundación en 1996, es presidente de la Asociación para la Conservación de los Órganos de Cantabria y profesor de la Cátedra de órgano “Juanjo Mier”.
Su labor por la promoción de la música de órgano le ha llevado a desarrollar una intensa actividad:
Ha sido miembro del jurado público del Concurso de Composición para órgano del “Buen Pastor” de San Sebastián, en agosto de 2007.
Profesor de armonía y conocimiento del órgano en el I, II y III Curso Nacional para organistas litúrgicos celebrados en Valladolid, los años 2008, 2009 y 2010
Coordinador y director del ciclo "Las Tardes Musicales", conciertos de órgano en iglesias de Cantabria, desde 2001.
Ha sido Redactor y Coordinador del Plan de Restauración de Órganos de Cantabria lo que supuso la concesión del I Premio en el Concurso Nacional promovido por Vocento, a través de la revista económica "Mi cartera de inversión", en el apartado de Conservación del Patrimonio Artístico y Natural.
Coordinador y Director del Festival de Conciertos de órgano de Catedrales españolas y extranjeras, con motivo del Año Jubilar Lebaniego.
Director y Coordinador del I, II y III Ciclo de Música Coral y de órgano, "La Música en Comillas", con el patrocinio de la Fundación Comillas, Consejería de Cultura y Ayuntamiento de Comillas.Director del ciclo de música de órgano "Música en palacio", que se celebra en la Capilla-Panteón del palacio del Marqués de Comillas. Septiembre 2009 y 2010.
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JOSÉ MANUEL SAIZ SAN EMETERIO
Nacido en Torrelavega (Cantabria), ha estudiado con Carlos Diego, José R. Hevia, Thuan do Minh, D. Benjamini, P. Farulli y Win ten Have, entre otros, en Santander, Oviedo y Madrid. Posteriormente ha ampliado sus estudios superiores en la Escuela Superior de Música Reina Sofía. Ha disfrutado de las becas de la Fundación Marcelino Botín, Fundación Colegio del Rey, Ministerio de Educación y Ciencia y Nissan Ibérica.
Ha formado parte de la Orquesta Nacional de España, Orquesta de la Comunidad de Madrid, Orquesta del Principado de Asturias, Orquesta Barroca de Sevilla, Orquesta de Castilla la Mancha, Orquesta Barroca de Salamanca y J.O.N.D.E.
Posee grabaciones con RNE (disco XXXº aniversario R.N.E.), T.V.E., Telecinco, Fundación Marcelino Botín, Canal Satélite Digital y GASA (Sony Music). Ha ofrecido conciertos por España, Italia, Japón, Francia, Austria, en salas tan significativas como: Auditorio Nacional, Sala 400 Museo R. Sofía, Palau de Barcelona, Palacio de Festivales de Santander, Fundación Juan March, Museo del Prado, sala Minato-ku de Tokio, Palacio Real de Madrid,, Auditorio del Instituto I. de cultura en Tokio, Auditorio G. Tartini (Italia), Instituto Schoenberg (Viena), Chapelle Royale en Versalles, etc., habiendo sido registrados la mayor parte de ellos (R.N.E., Canal Satélite.)
Finalista de los Premios de la Música 2.002 por el disco “XXX Aniversario de R.N.E.”, posee el Primer Premio de Música de Cámara Villa de Madrid y ha sido finalista en el Concurso de Cuartetos de Cuerda de Cremona (Italia).
Desde 2.002 toca con una viola italiana original, de Gaetano Sgarabotto.
Ha sido Catedrático en el Conservatorio Superior de Salamanca (hasta 2006), miembro del “Sonor Ensemble” (integrado por los solistas de la Orquesta Nacional de España) , y titular como Viola Solísta del Ensemble Nacional de España de Música Contemporánea (E.N.E.M.C.).
Es miembro fundador del Cuarteto “Ars Hispanica” y del trío Phonos.
Ha formado parte de la Orquesta Nacional de España, Orquesta de la Comunidad de Madrid, Orquesta del Principado de Asturias, Orquesta Barroca de Sevilla, Orquesta de Castilla la Mancha, Orquesta Barroca de Salamanca y J.O.N.D.E.
Posee grabaciones con RNE (disco XXXº aniversario R.N.E.), T.V.E., Telecinco, Fundación Marcelino Botín, Canal Satélite Digital y GASA (Sony Music). Ha ofrecido conciertos por España, Italia, Japón, Francia, Austria, en salas tan significativas como: Auditorio Nacional, Sala 400 Museo R. Sofía, Palau de Barcelona, Palacio de Festivales de Santander, Fundación Juan March, Museo del Prado, sala Minato-ku de Tokio, Palacio Real de Madrid,, Auditorio del Instituto I. de cultura en Tokio, Auditorio G. Tartini (Italia), Instituto Schoenberg (Viena), Chapelle Royale en Versalles, etc., habiendo sido registrados la mayor parte de ellos (R.N.E., Canal Satélite.)
Finalista de los Premios de la Música 2.002 por el disco “XXX Aniversario de R.N.E.”, posee el Primer Premio de Música de Cámara Villa de Madrid y ha sido finalista en el Concurso de Cuartetos de Cuerda de Cremona (Italia).
Desde 2.002 toca con una viola italiana original, de Gaetano Sgarabotto.
Ha sido Catedrático en el Conservatorio Superior de Salamanca (hasta 2006), miembro del “Sonor Ensemble” (integrado por los solistas de la Orquesta Nacional de España) , y titular como Viola Solísta del Ensemble Nacional de España de Música Contemporánea (E.N.E.M.C.).
Es miembro fundador del Cuarteto “Ars Hispanica” y del trío Phonos.
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